Memoria del II Encuentro
Hispanoamericano de Video Documental Independiente:
Contra
el Silencio Todas las
Voces
JURADO INTERNACIONAL
El
jurado fue integrado por realizadores, académicos e investigadores,
nacionales y extranjeros, de reconocida trayectoria profesional.
·
Organización Ciudadana y
Movimientos Sociales
·
Indígenas
·
Situación de Género
·
Infancia, Juventud y Tercera Edad
·
Fronteras
·
Medio Ambiente y Desarrollo Sustentable
·
Invitado especial
Categoría:
Organización Ciudadana y Movimientos Sociales
CARMEN CASTILLO
CHILE
Cineasta
y escritora, exiliada en Francia. Sus libros Un día de Octubre
en Santiago y Punto de Fuga han sido traducidos a varios
idiomas. Ha realizado documentales de temática latinoamericana,
entre ellos, Estado de Guerra: Nicaragua, con Sylvie Blum. La
verdadera leyenda del Subcomandante Marcos. Inca de Oro y El
Bolero: una educación amorosa.
Junto
al cineasta Patrick Grandperret produce la serie: Tierras Extranjeras
y co-escribe el guión de Color Habana; con La Flaca
Alejandra obtiene los premios FIPA d'or y el Nestor Almendros Award.
SERGIO GARCÍA
MÉXICO
Egresado
del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, ha incursionado
en prácticamente todos los ámbitos dentro del cine independiente:
dirección, producción, guión, fotografía,
edición, iluminación, promoción, diseño,
distribución, proyección y debates.
En
el género documental ha realizado 30 cortometrajes, un mediometraje
y dos largometrajes, con temáticas de tipo social, musical e
infantil. Ha obtenido 22 premios nacionales y tres internacionales.
Ha publicado Hacia el Cuarto Cine y tiene otro libro en proceso.
MARCO JULIO
LINARES
MÉXICO
Director
y guionista de cine, inició sus actividades como realizador de
documentales en 1970 con obras como: Crónica de una Huelga.
Estofados de la Nueva España. Atlixco. granero del siglo XVI
y Tonantzin - Virgen de Guadalupe. Se ha dedicado además,
a la producción de cine y a la realización de programas
de radio y televisión. Ha realizado los documentales: Un grito
de angustia, de la serie Lustros del Siglo XX, El Zócalo
año 2000, Ballet Coreano y Milpa: Projet
para la Fundación Mc Knight.
Egresado
de la carrera de Ingeniería, cuenta con estudios en Psicología,
Realización y Producción de Cine y Televisión,
y con la especialidad en Enseñanza de medios audiovisuales por
la Universidad de Chapell Hill, Carolina del Norte, Estados Unidos.
Ha sido profesor de cine y televisión en diversos centros de
enseñanza. Fue director de Estudios Churubusco Azteca de 1985
a 1993.
Dentro
de las series de televisión bajo su dirección y producción
destacan: Más allá de la Imagen. Mujeres en la Ciencia.
Personajes y Escenarios, y Los imprescindibles del Siglo XX
de Canal 22.
Dirigió
la película Juego Limpio, por la cual se hizo merecedor
de la Diosa de Plata y el Ariel en la categoría de Ópera
Prima, así como a la nominación como Mejor Director por
la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas en 1996.
Ha
sido Jurado en la edición 21 del Festival de Nuevo Cine Latinoamericano
de La Habana y en 2001, del concurso de cine documental José
Rovirosa de la UNAM.
RICARDO MIRANDA
CUBA
Ingeniero
en Telecomunicaciones, desde que hizo sus estudios medios se dedicó
a la promoción del documental realizado en video.
En
los Encuentros Nacionales de Video, de su país, sus obras han
obtenido menciones, reconocimientos y premios.
Formó
parte del colectivo fundador del programa de televisión En
Video, que salió al aire en 1991, producido por el Movimiento
Nacional de Video de Cuba, concibiendo y realizando la sección
de los Consejos en Video. Fue editor del programa durante su
primer año de existencia, y lo dirige desde fines de 1993 hasta
la fecha, realizando además todas las ediciones y gran parte
del trabajo de cámara, sonido, diseño gráfico y
otras especialidades.
Es
miembro de la asociación de artistas de cine, radio y televisión
de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba. En 1998, durante
el 11º Encuentro Nacional de Video, fue elegido para integrar el
Buró Ejecutivo Nacional del Movimiento y nombrado su Vicepresidente.
Finalizado este mandato de tres años, en el 14º Encuentro
Nacional de Video, fue elegido Presidente de la Asociación.
Llevó
a España una muestra de obras del Movimiento, a fines de 2001.
En la actualidad dirige el Grupo Nacional de Video del Ministerio de
la Construcción.
THERÉSE
BRISAC
FRANCIA
Nacida
en París, vive en México desde 1997. Es traductora literaria
y su participación en los medios audiovisuales ha sido: Subtítulos
franceses de Amores Perros; con Carmen Castillo, Carnets d'eté
au Mexique, serie de radio de 5 horas sobre el renacimiento de las
culturas indígenas en México; colaboración con
Carmen Castillo y Sylvie Blum, en guiones y traducción de documentales;
guión para versión francesa de Nukak Maku, largometraje
documental; con Carmen Castillo La Verdadera Leyenda del Subcomandante
Marcos, documental; colaboración en el guión de La
Flaca Alejandra, largometraje documental de Carmen Castillo y Guy
Girard, FIPA d'or 1994; colaboración en investigación
y realización de Caracol de la Púrpura, documental
de Lluis Garay.
Categoría:
Indígenas
LILIANA DE
LA QUINTANA
BOLIVIA
Licenciada
en Ciencias de la Comunicación de la Universidad Católica
Boliviana y en Pedagogía en la Normal Superior Simón Bolívar,
ha estudiado diversos talleres y diplomados de cine, guión y
dramaturgia. Es guionista, realizadora y escritora de las 37 obras en
las que ha participado: La danza de los vencidos. Lucho Vives en
el pueblo. El llamero y la Sal. Café con Pan. Tiempo de Vida
y Muerte Pampaullagas. La chola Remedios y Pintemos el mundo
de colores, han obtenido premios en su país y en el extranjero.
Ha
escrito 9 libros para la Colección Mitología Indígena
de Bolivia y 10 para la Colección Wawa-libros, así como
una filmografía de realizadoras bolivianas y un catálogo
de cine boliviano para niños.
GUILLERMO
ESPINOZA
MÉXICO
Matemático.
Fue profesor de la Facultad de Ciencias durante 20 años y desde
1995 del Diplomado sobre Técnicas de investigación en
Sociedad, Cultura y Comunicación. Ex - Director General del Instituto
Nacional Indigenista y miembro del Consejo Consultivo de la Comisión
Nacional de los Derechos Humanos, asimismo se ha dedicado a la investigación,
la coordinación de proyectos y otras actividades como asesor
de la fundación Javier Barrios Sierra, así como en diversos
proyectos con el pueblo Wirrákira.
Es
apoderado legal de la organización Chicomexochitl de la Huasteca
Hidalguense. Es autor de diversas publicaciones.
SCOTT ROBINSON
ESTADOS UNIDOS
Profesor
de Antropología Social en la UAM Iztapalapa. Director de la productora
PUNTO FOCAL. Realizador de documentales sobre temas relacionados con
el desarrollo social desde 1968, primero en cine 16 mm y ahora en video.
Categoría:
Situación
de Género
PASTOR VEGA
CUBA
Nació
el 12 de febrero de 1940 en la Ciudad de la Habana. En noviembre de
1958 ingresó, siendo uno de los fundadores, en la academia de
Teatro Estudio que dirigían los hermanos Vicente y Raquel Revuelta.
A mediados de 1960 termina el curso en Teatro Estudio obteniendo las
más altas calificaciones. Participó con este grupo en
las representaciones de Mundo de Cristal, Tupac Amaru
y Madre Coraje, entre otras. También participó
como actor en varias películas, como La Decisión
de José Massip, Un Día de Trabajo y otras.
En
1960 ingresa en al ICAIC, siendo uno de sus fundadores, como asistente
de dirección, actividad que comparte con el teatro hasta 1961,
fecha en que abandona Teatro Estudio para dedicarse por completo al
cine.
En
1964, después de trabajar como actor y asistente de dirección
en varios documentales y largometrajes fue promovido a director de documentales.
En 1970 llega a ser director de largometrajes y participa en innumerables
delegaciones de cineastas cubanos.
Fundó
en 1979 y dirigió las primeras doce ediciones del Festival Internacional
del Nuevo Cine Latinoamericano. También es fundador de la Escuela
Internacional de Cine, TV y Video de San Antonio de los Baños.
De
1978 a 1987 se desempeña como Director de Relaciones Internacionales
del ICAIC. En 1979 filma el largometraje de ficción Retrato
de Teresa con una acogida del público y la crítica
que despierta una inusual polémica en torno a su temática.
Ha
impartido cursos y conferencias en Estados Unidos, La Unión Soviética,
España, Italia, Venezuela, Colombia y Brasil. Ha publicado innumerables
artículos en revistas nacionales e internacionales. Sus filmes
han sido exhibidos comercialmente en más de 50 países.
BUSI CORTÉS
MÉXICO
Estudió
Comunicación en la Universidad Iberoamericana y cine en el Centro
de Capacitación Cinematográfica. Como docente, ha sido
maestra en el Centro Universitario de Teatro de la UNAM, la Universidad
Iberoamericana y el Centro de Capacitación Cinematográfica.
En marzo de 2001 estuvo como Visiting Scholar en el College
of the Redwoods Ca., para el Latino Film Celebration. Actualmente
es maestra del Instituto Ruso Mexicano y el Centro de Capacitación
Cinematográfica. Pertenece a la Sociedad de Guionistas y Escritores
Mexicanos, a la Sociedad de Directores (STPC) y al Sistema Nacional
de Creadores de Arte.
Su
filmografía es: guionista y realizadora de varias series de televisión:
de la vida de las Mujeres (UTE-SEP). Destinos (PBS-E.U.A.).
Así como documentalista para la Universidad Pedagógica
Nacional, la UNAM, y la Universidad de Colima, en las series El aula
sin muros. Cultura en Movimiento. XVIII Lustros de la Vida en México
(Déjalo ser) y Pasando el siglo en el cine. Directora
y coguionista de los largometrajes EL secreto de Romelia y Serpientes
y Escaleras.
De
1996 a la fecha, realizadora de 30 programas de televisión sobre
personas con discapacidad para las series Retos y Respuestas (SEP-ILCE-CANAL22-ARARU),
Escuela abierta (SEP-OEA) y A,B,C, Discapacidad (ILCE).
En 2000 codirigió el mediometraje en video Paco Chávez.
Ha
recibido los siguientes reconocimientos, entre otros: por El Secreto
de Romelia, como Ópera Prima, Ariel y Diosa de Plata (México),
Pitirre (Puerto Rico), Premio de la Asociación de Cronistas de
Espectáculos de Nueva York y el Premio del Público en
el Festival de Cine Mexicano de Villahermosa, Tabasco. Premio José
Rovirosa al mejor documental 2001, otorgado por la UNAM por el documental
Paco Chávez.
LUCERO GONZÁLES
MÉXICO
Socióloga,
fotógrafa y feminista. Fundadora de la Sociedad Mexicana Pro-Defensa
de la Mujer. Actualmente forma parte del Consejo de Debate Feminista.
Ha presentado más de 20 exposiciones individuales y colectivas
en México y otros países.
Categoría:
Infancia, Juventud y Tercera Edad
AGUSTÍN
FURNARI ALONSO DE ARMIÑO
ARGENTINA
Licenciado
en Ciencias de la Información por el Ministerio de Educación
y Ciencia de España, y Maestro por la Universidad Internacional
de Andalucía. Ha sido catedrático en diversas especialidades
de los medios audiovisuales en Argentina, República Dominicana
y España, donde también colaboró como co-responsable
de los planes de estudio. Es guionista y realizador de documentales
y series de televisión. En la actualidad es Director de la Muestra
de Documentales de América Latina, muestra itinerante que
ha recorrido diversos países de Europa y América.
MARIO DÍEZ
DE URDANIVIA Y CARMONA
MÉXICO
Egresado
de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, se especializó
en medios audiovisuales en la Oficina Nacional de Cine de Montreal,
Canadá y en el Departamento de Medios del Congreso Británico
en Londres. Es productor y realizador, ha dirigido documentales y promocionales.
Fue
director del Departamento de Radio y Televisión del INBA y Coordinador
de Difusión del Instituto Nacional de Antropología e Historia.
Su documental Teotihuacán. Ciudad de los Dioses obtuvo
premios en diversos festivales internacionales.
ALICIA FERNANDA
SAGÜÉS
ARGENTINA
Licenciada
en Historia de las Artes Visuales, ha sido docente e investigadora en
instituciones educativas de Argentina y España. Ha realizado
actividades de innovación pedagógica, elaborando cursos
y talleres de video antropológico y educativo, así como
de la licenciatura en Cinematografía de la Universidad del Caribe
en Santo Domingo, República Dominicana. Se ha desempeñado
como co-guionista, productora y sonidista en documentales como: Cólera:
una sociedad enferma o una enfermedad en la sociedad. José Patagua.
Charangos. Instituto Interdisciplinario Tílcara y Alrededor
de Agosto.
Categoría:
Fronteras
DARÍO
SANMIGUEL
ESTADOS UNIDOS
Nacido
en Hinsdale, Illinois, Estados Unidos, estudió producción
cinematográfica y guionismo en el Columbia College de Chicago
y desde sus épocas estudiantiles se ha dedicado a la promoción
fílmica.
Es
miembro fundador del Chicago Latino Film Festival, del que fue Coordinador
Técnico durante ocho años. Como técnico audiovisual
ha trabajado en numerosas obras independientes producidas por sindicatos.
El año pasado dirigió y diseñó el Nuevo
Festival Latino CINE ACCION, la organización latina de medios
de comunicación, sin fines de lucro, más antigua de los
Estados Unidos.
MARINA STAVENHAGEN
MÉXICO
Licenciada
en Ciencias de la Comunicación por la Universidad Autónoma
Metropolitana (1988) (Medalla al Mérito Universitario) y guionista
egresada del Centro de Capacitación Cinematográfica del
Instituto Mexicano de Cinematografía (1990).
Promotora
cultural audiovisual desde hace varios años, ha sido Subdirectora
de Investigación y Divulgación del Centro de Capacitación
Cinematográfica del IMCINE (1990-1996), Directora de Difusión
y Promoción del Instituto Mexicano de Cinematografía (1996-1998),
Fundadora y Directora de las tres primeras ediciones del Festival Internacional
de Escuelas de Cine.
Sus
actividades han incluido la Coordinación de la Sección
de Cine, Video y TV Cultural del MERCARTES (Mercado de las Artes), en
el marco del V Gran Festival de la Ciudad de México (organizado
por el Gobierno de la Ciudad de México en 1996); la Coordinación
General del Festival Internacional de Video y Artes Electrónicas
Vid@rte (organizado por el Consejo Nacional para la Cultura y
las Artes en 1999); y la Coordinación General del Festival de
Cine Francés de Acapulco (en 1998, 1999, 2000 y 2001), para Unifrance
Film Internacional, empresa que además representa en México.
Fue
Jurado del Primer Festival Internacional de Video y Televisión
«Pantalla de Cristal» de la Ciudad de México (1999)
y Jurado del Quinto Festival Internacional de Video Erótico de
la Ciudad de México.
En
tanto que guionista de cine ha sido invitada a participar con sus proyectos
en los Laboratorios de Guionistas que organiza el Instituto Sundance
en México (con el apoyo de la Fundación Toscano y el IMCINE)
en los años 1994, 1999, 2000 y 2001. Entre sus trabajos: Punto
de arroz de Pablo Baksht, La última luna de Sergio
Muñoz, En medio de la nada de Hugo Rodríguez y
De la Calle de Gerardo Tort, galardonada como Mejor Película
en la Muestra de Cine Mexicano de Guadalajara (2001), Mejor Opera Prima
en la Sección Zabaltegi del Festival Internacional de Cine de
San Sebastián (2001). Recientemente obtuvo el Ariel que otorga
la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de México
por el guión de esta película.
JUAN CARLOS
RULFO
MÉXICO
Licenciado
en Ciencias de la Comunicación de la UAM-Xochimilco y en Dirección
Cinematográfica en el Centro de Capacitación Cinematográfica.
En 1999 dirige el cortometraje de ficción, en 16 mm, Hierba
seca; en1994 es Director de Postproducción en la Dirección
de Cortometrajes de IMCINE, al año siguiente concluye El abuelo
Cheno y otras historias. Becario de las Fundaciones Rockefeller
y MacArthur, apoyo que le permite realizar sus proyectos y en 1996 realiza
el documental Luvina en Super 8 y Betacam. En 1998, al obtener
una beca del FONCA, concluye su ópera prima Del olvido al
no me acuerdo. Esta obra obtiene premios en el Festival de Montreal,
Canadá; en el Festival de Biarritz, Francia; en el Festival del
Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba; en el IDFA holandés,
en la Muestra de Cine Mexicano de Guadalajara, México y en el
Festival de Málaga, España. Asimismo, en el año
2000, el trabajo de Juan Carlos es nominado al premio Goya, en España;
es selección oficial del Sundance Festival de Estados Unidos
y obtiene el premio mexicano Ariel como mejor opera prima. Más
tarde dirige Silverio, segmento de Diminutos del Calvario,
cortometraje colectivo integrado por 10 plano-secuencias, el cual gana
un Premio Especial de la OCIC. Ha sido Jurado en Festivales Internacionales.
Categoría:
Medio
Ambiente y Desarrollo Sustentable
IVÁN
ARGUELLO
NICARAGUA
Director,
productor y guionista nicaragüense. Ha realizado cortometrajes
documentales y un mediometraje de ficción, así como programas
de televisión, series televisivas y telenovelas para TV-UNAM,
UTE, Canal 22, Canal 11, Canal 40 y Argos Televisión. Fue galardonado
con la Paloma de Oro del Festival Leipzing, el Bochica de Oro de la
Bienal de Bogotá y el Caracol de la UNEAC de Cuba. Ha sido jurado
en los festivales: IV del Nuevo Cine Latinoamericano y el Internacional
de Cine de Bahía.
GONZALO INFANTE
MÉXICO
Estudió
Diseño Industrial en la Universidad Iberoamericana y el post-grado
en Diseño, Fotografía y Animación, Holanda. En
1972 ganó el Premio Nacional de Diseño IMCE. Inicia sus
obras cinematográficas trabajando como documentalista en el Centro
de Producción de Cortometraje de los Estudios Churubusco, en
Cine Difusión SEP y en UTEC.
En
1980 funda su propia compañía productora, C Producciones,
a través de la cual realiza y produce más de 200 documentales,
promocionales y 20 películas de largometraje-ficción.
Entre ellas están: Los Motivos de Luz dirigida
por Felipe Cazals (Concha de Plata en el Festival de San Sebastián,
España); Desiertos Mares dirigida por José Luis
García Agraz (Ariel) y Bajo California, el Límite
del Tiempo dirigida por Carlos Bolado (Ariel).
Como
realizador de documental, a partir de 1990, dirige la serie Ciudades
del México Antiguo, proyecto que actualmente cuenta con 40
obras, cinco de ellas ganadoras de premios internacionales.
INVITADO
ESPECIAL
SAUL LANDAU
ESTADOS UNIDOS
Saúl
Landau es un académico reconocido internacionalmente. Es también
escritor, comentarista y realizador. Es el primer profesor que imparte
la cátedra Hugh O. La Bounty de Conocimiento Interdisciplinario
y Aplicado en la Universidad Politécnica Estatal de California,
en Pomona, CA.
Es conocido por sus trabajos en asuntos políticos nacionales
y extranjeros, en culturas nativas del Norte y Sudamérica, y
en ciencia y tecnología. Ha realizado 40 films sobre asuntos
políticos, sociales e históricos y de derechos humanos,
por los que ha recibido los siguientes premios: el Letelier Moffitt
Human Rights Award, el George Polk Award for Investigative Reporting,
así como un Emmy por "Paul Jacobs and the Nuclear Gang".
Ha escrito diez libros, cuentos y poemas. Ahora trabaja en una novela
policíaca.
Obtuvo el premio Edgar Allan Poe por "Asesinato en Embassy Road",
investigación sobre el asesinato de Orlando Letelier.
En
la actualidad es el director de Digital Media and International Outreach
Programs del Colegio de Letras, Artes y Ciencias Sociales de California
State Polytechnic University, Pomona, CA.
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